Interior Buchtipps
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Wir lieben Design- und Einrichtungsbücher
Manchmal zücken wir auch eines im Beratungsgespräch. Bilder bewegen oft mehr als Worte. Und Kunden bringen ihre Bücher mit zu uns. Wir wissen: Dinge sieht man besser, wenn man um sie weiß...
+ Zu uns auf auf Sylt: Wir kümmern uns um Einrichtungen für Privatnutzung und für die Vermietung auf Sylt. Auch bieten wir Komplettpakete zur Modernisierung mit eigenem Team aus Innenarchitekten und Lichtplanern. Sowohl für enge Budgets als auch im High-Class-Bereich. Beispiele sehen
Glücklich wohnen mit Farbe
Glücklich wohnen mit Farbe – mit zarten Pastelltönen, dezenten Abstufungen von Blau- und Grautönen oder gezielt eingesetztem Grün lassen sich Räume im Handumdrehen aufwerten und in ein
einladendes, repräsentatives Ambiente verwandeln. Dieses Farben-Wohnbuch stellt in über 12 Homestories außergewöhnliche Farbkonzepte vor, die mit Hilfe von Farbkarten auch privat unkompliziert
umsetzbar sind. Daneben gibt dieses Buch allerhand Tipps und Tricks, wie man seine ganz persönliche Traum-Wandfarbe auswählt, welche Farben sich für welche Raumgrößen eignen und wie das eigene
Zuhause ein rundes Farbkonzept erhält.
LebensTräume
Das Buch führt durch die Räume von 23 italienischen Designern, also von Menschen, die mit einem professionell ausgeprägten Stilwillen die Welt nicht nur betrachten, sondern auch gestalten. Die
persönlichen Vorlieben für Alltagsgegenstände oder Sammlungen, Kombinationen von Klassischem und Modernem verraten einiges über die Bewohner. Gerade die Verbindung von Klassik und Moderne zeigt
aber auch, dass Innovationen ohne Reminiszenzen an die Entwürfe großer Stilisten der Vergangenheit kaum denkbar sind.
Wie Design-Ikonen wohnen:
Eine atemberaubende Sammlung der weltweit großartigsten Wohnräume - gestaltet oder in Auftrag gegeben von den einflussreichsten Persönlichkeiten des Interior Design wie David Chipperfield, Le
Corbusier, Salvador Dalí, Ann Getty, Peggy Guggenheim, Zaha Hadid, Yves Klein, Ludwig Mies van der Rohe, Georgia O`Keefee, Pablo Picasso, Lee Radziwill, Niki de Saint Phalle oder Gianni Versace.
Dieser fulminante Überblick feiert das Interiordesign von seinen Anfängen im frühen zwanzigsten Jahrhundert bis heute. Vorgestellt werden über 400 Räume aus über 25 Ländern, von extravaganten Schlössern über atemberaubende Stadthäuser oder luxuriöse Penthäuser bis hin zu Wüsten-Ranches, Strandhäusern oder winzigen Appartements. Und es zeigt nicht nur die Wohnwelten von Architekten und Dekorateuren, sondern auch von Mäzenen und Stilikonen aus der Welt der Mode und der Kunst. Eine Quelle der Inspiration für alle Design-Interessierten, für alle, die wunderschöne Räume lieben und natürlich diejenigen, die Inspiration für ihre eigenen vier Wände suchen.
Chair – 100 Designs that matter
The most compelling collection ever of the world's most innovative, stylish, and influential chairs Throughout history, the chair has presented designers the world over with infinite
opportunities to experiment with new methods and materials within the set parameters of an object that is primarily there to serve a practical purpose. 'Chair: 500 Designs that Matter' celebrates
the humble chair as never before, from early examples to today's cutting-edge creations. It invites you to sit back and be taken on a journey through the creative imaginations of hundreds of
internationally renowned designers.
DESIGN – Die ganze Geschichte
Bewusst oder unbewusst – wir treffen ständig auf Design: angefangen beim Produktdesign für alltägliche Gebrauchsgegenstände, Möbel und Verpackungen über Auto-, Textil- und Grafikdesign hin zum
gestaltlosen, aber omnipräsenten Internet. Oftmals beinhaltet Design die Lösung eines Problems, es kann aber auch nie gekannte Bedürfnisse vorwegnehmen. ›Design. Die ganze Geschichte‹ liefert
einen umfassenden Überblick über die weltweit wichtigsten Ereignisse, Bewegungen und Designer, die unser Leben und unser ästhetisches Empfinden von den Anfängen der industriellen Fertigung bis
heute geprägt haben. Ausgewählte Arbeiten, die wegweisend für bestimmte Entwicklungen oder Ansätze waren, werden detailliert besprochen und in ihrem historischen, technischen, wirtschaftlichen
und theoretischen Kontext verortet – darunter das 1886 von Frank M. Robinson entworfene rot-weiße Coca-Cola-Markenlogo, Marcel Breuers Armstuhl ›Wassily‹ von 1925, der erste VW Golf von 1974 und
das von Jonathan Ive designte und 2007 eingeführte iPhone.
DESIGN
Mehr oder weniger sicher im 21. Jahrhundert angekommen, sehen wir endlich klar: Das 20. Jahrhundert war fest in den Händen der Designer. Ästhetik ergriff Besitz vom Alltag und verwandelte unsere
Wohnungen und Büros in Galerien der sich stetig wandelnden Stilmoden, in denen sich der Fortschritt von seiner frivolen Seite zeigte. TASCHEN versammelt hier das gesamte Entwurfsspektrum – vom
Möbel bis zum Grafikdesign, vom Organischen zum Geometrischen, von Art déco über Pop bis hin zu Hightech. Vertreten sind alle Gestalter, die der Zivilisation den letzten Schliff gaben und unsere
moderne Welt mitgeschaffen haben – von Marcel Breuer bis Dieter Rams, von Gerrit Rietveld über Arne Jacobsen und Harry Bertoia bis zu Philippe Starck, um nur einige wenige zu nennen. Dieses A-Z
der Designer und Stile vermittelt, so kompetent wie opulent, einen umfassenden Querschnitt durch die Kreativität des 20. Jahrhunderts.
1000 Chairs
An keinem anderen Möbelstück hat sich die Fantasie der Designer so sehr ausgetobt wie am Stuhl. Die subtile Krümmung einer Rückenlehne, die Drehung eines Stuhlbeins, der Winkel einer Sitzfläche
oder die Farbe des ganzen Möbels: Jedes Element spiegelt das Stilbewusstsein einer Ära. Von Gerrit Rietveld und Alvar Aalto bis Verner Panton und Eva Zeisel, vom Jugendstil bis zum
Internationalen Stil, von der Pop-Art bis zur Postmoderne: Alle sind sie hier vertreten: Thonets Bugholzstühle und Hoffmanns Sitzmaschinen, Marcel Breuers Wassily-Stuhl und Ron Arads
avantgardistische Lehnstühle. Frühe Designer und Pioniere des modernen Stuhls werden neben den jüngsten Sitzmöbelinnovationen präsentiert. Dieses monothematische Kompendium zeigt jeden Stuhl als
reine Form nebst biografischen und historischen Informationen über die Stücke und ihre Designer. Ein aufschlussreiches Werk für alle, die Design lieben, und ein unverzichtbares Nachschlagewerk
für Sammler!
EAMES
Das kreative Duo Charles Eames (1907–1978) und Ray Kaiser Eames (1912–1988) veränderte das Aussehen Amerikas. Das Ehepaar ist vor allem für seine Möbel bekannt, leistete aber auch Bahnbrechendes
in den Bereichen Architektur, Textildesign, Fotografie und Film. Die Arbeiten der Eames standen für eine neue multifunktionale Modernität, die sich durch ihre Verbindung von Handwerk und Design
sowie die Verwendung von modernen Materialien wie Sperrholz und Kunststoff auszeichnete. Der Eames Lounge Chair Wood, mit einer neuen Sperrholz-Verformungstechnik hergestellt, wurde zu einem
Markenzeichen des 20. Jahrhunderts. Für die Case Study Houses setzte das Paar nicht nur auf innovative Weise Industriewerkstoffe ein, sondern entwickelte auch einen flexiblen Grundriss für
multifunktionale Räumlichkeiten, der zu einem Markenzeichen der modernen Nachkriegsarchitektur wurde. Dieser Band deckt alle Aspekte des illustren Eames-Œuvres ab, von den frühesten
Möbelexperimenten bis zum wegweisenden Kurzfilm Powers of Ten, und untersucht seinen revolutionären Einfluss auf den Wohnstil der amerikanischen Mittelschicht.
Interieurs Now!
Was auch immer Sie bevorzugen – sei es Flohmarktromantik oder spacige Junggesellenbuden, Minimalismus oder Neobarock, rustikales Landhaus oder kühles Loft im New Yorker Stil –, hier finden Sie
Hunderte frischer, anregender Ideen. Viele der Wohnstätten wurden von Kreativen – Innenarchitekten, Filmemachern – und Sammlern ausgewählt, deren Blick für die Raumsituation, Details und Styling,
für die perfekte Synthese von Einrichtungselementen eindrucksvoll ist. Eklektisch oder minimalistisch, antik oder hypermodern – diese Inneneinrichtungen zeigen zeitgenössischen Stil in all seiner
Vielfalt und demonstrieren die endlosen Möglichkeiten kreativer Raumgestaltung.
Northern Delights
Its timeless beauty, premium quality, and humane functionality make Scandinavian interior design ideal for homes, restaurants, offices, and any other rooms in which people should feel
comfortable. If the goal were to build a house in which everyone would like to live, the architect would likely be Italian, the engineer maybe German, the gardener probably British, and the
craftspeople either Swiss or Japanese. The interior designer of that house, though, should beyond any doubt be from Scandinavia. Hardly any other interior or product design is so timeless, so
functional, so aesthetic, and of such high quality as that of Sweden, Norway, Finland, Iceland, and Denmark. Throughout the years, countless pieces of furniture, objects, and buildings from
Scandinavia have become icons of international design and architecture. A current generation of designers from these countries is consciously building upon local sustainable design traditions and
further developing them in a way that is consistent, intelligent, and reflects an unerring sense of style. In Northern Delights, design classics meet young talents, individual products meet
skillfully staged living spaces. The book s stunning selection of work reveals what makes Scandinavian design so exceptional. The included examples show how the grains of different woods, the
clarity of colored glass, the cheery colors of fabrics and patterns, and the overall quality of craftsmanship contribute to creating simple, inviting, and very comfortable living spaces. Northern
Delights offers inspiration to designers, architects, and individuals in equal measure. In a Scandinavian dwelling, everyone feels at home.
Skandinavisch einfach
Natürlicher Charme, luftige und helle Räume, natürliche Materialien, lebhafte Farbakzente, ebenso schöne wie zweckmäßige Möbel, moderne Designklassiker neben originellen, nostalgischen Stücken:
Skandinavisches Wohndesign erfüllt unsere Träume von harmonischen und praktischen Räumen. Ein Lebens- und Wohnstil, der Eleganz, Komfort und Charme mit einer ausgeprägten Liebe zur Natur in
Einklang bringt. »Skandinavisch einfach« stellt 20 inspirierende Häuser und Wohnungen in ganz Skandinavien vor. Jedes Wohnbeispiel, vom winzigen Blockhaus bis zum schicken Appartement, zeigt eine
individuelle Spielart der skandinavischen Stilvielfalt. Von nostalgisch bis sachlich-modern – stimmungsvolle Fotos und ausführliche Texte präsentieren eine Fülle von originellen Design-Ideen, die
sich in jedem Haus einfach umsetzen lassen.
Appetizer. New Interiors for Restaurants and Cafés: New Interiors, Designs and Concepts for Food Places
Indulge all the senses. Interior designers and architects are creating unforgettable spaces and setting stunning new standards for restaurants, bars, cafés. - Pastel colors, hyper-realistic murals, indoor jungles, curved and luxurious couches, golden accents, and soft light. Designers, architects and restaurateurs transform a night out at a restaurant into a unique and memorable experience. An array of interiors creatively correspond with each particular menu's offerings: flower shops that serve coffee amongst the blooms; art galleries that mix the best cocktails in town; shoe boutiques that double as dessert bars. Appetizer visits fashionable bars, tasteful eateries, cozy cafes, and everything in between. Exquisite room concepts are realized with unusual ideas and materials, and experts showcase how to create dream rooms in dining realms. Within Appetizer awaits a range of inspiration for all who wish to satisfy their visual hunger.
Best of German Interior Design
Herausgegeben von Christian Boros, Christian Langenscheidt, Olaf Salié und Axel Schramm. "Best of German Interior Design" stellt die 50 renommiertesten deutschen Designer und die 50 besten deutschen Hersteller aus dem Bereich Inneneinrichtung vor. Damit beschreibt die Publikation eine Branche, die in der Selbstwahrnehmung etwas "unter den Radar" zu fallen scheint. Weltweit hingegen genießen deutsche Kreative und produzierende Unternehmen einen hervorragenden Ruf. Deutsche Möbel, Küchen und Armaturen können inzwischen locker mit der europäischen Konkurrenz Schritt halten. Neben originellen Ideen überzeugen sie vor allem durch ihre herausragende Verarbeitung. Große Namen und Marken stehen nicht nur für einen ernstzunehmenden Wirtschaftszweig, sondern auch für Wohn- und Lebenskultur auf höchstem ästhetischen Niveau. Die NZZ schreibt in ihrer Rezension: "Keine Aufreger, Design-Pop-Stars oder ähnlicher Glamour, sondern Funktionalität und funktionelles Ingenieurshandwerk bestimmen die Szene, fasst Waak zusammen, der auch auffällt, dass im deutschen Design fast nur Männer arbeiten"
Scandinavian Style
Wohntrends kommen und gehen, der skandinavische Stil hat Bestand. Schlicht und doch gemütlich, zurückhaltend elegant, luftig und hell - der skandinavische Stil hatte schon immer das "das gewisse
Etwas", weswegen er bis heute weltweit geschätzt wird. Dieses Buch erfüllt gleich zwei Zwecke: als Überblickswerk zeigt es alle legendären Designs und die Entwicklung des skandinavischen Stils
auf - von den Klassikern aus der Mitte des letzten Jahrhunderts bis zum "New Nordic Design" ab der Jahrtausendwende. Als praktischer Einrichtungsguide demonstriert es anhand zahlreicher
inspirierender Wohnbeispiele und charakteristischer Farbkombinationen, wie man diesen stilsicher zu Hause umsetzen kann. Raum für Raum - ob im Flur, in Wohn- und Essräumen, im Schlafzimmer oder
Bad.
pure & simple
Purismus, Reduziertheit, Einfachheit – die Sehnsucht nach einem bewussten und entschleunigten Leben zeigt sich auch in unseren Wohnräumen. Der angesagte minimalistische Wohnstil wird in diesem
Band mit all seinen Facetten präsentiert: »Less is more« steht dabei ganz klar im Fokus. Puristisch gehaltene Interieurs, die nicht überfrachtet wirken und sich auf wenige wesentliche Dinge
konzentrieren. Bewohner und kreative Menschen, die achtsam leben und nachhaltig mit ihrer Umwelt umgehen. Möbel und Wohnaccessoires, die Beständigkeit und Wertigkeit vermitteln. Natürliche
Materialien, sanfte Farben und organische Formen. Ein Stil mit Anklängen an die japanische Tradition des Wabi Sabi, zeitgemäß interpretiert und gepaart mit skandinavischer Schlichtheit. Ein
inspirierendes Buch für alle, die natürlich wohnen und achtsam leben wollen.
1000 Lights
Dieser Band begleitet den Klassiker 1000 Chairs und präsentiert eine außergewöhnliche Auswahl an mehr als 1000 Lichtquellen. In chronologischer Reihenfolge werden die wichtigsten elektrischen
Leuchten des 20. Jahrhunderts gezeigt – von den Tiffany-Lampen und extravaganten Designstücken der späten 1960er und der 1970er Jahre bis hin zur aktuellsten LED-Technik. Das 640 Seiten starke
Buch berücksichtigt dabei alle entscheidenden Stilrichtungen – wie Jugendstil, Art Déco, den Beginn der Moderne, Nachkriegskunst, Pop, Postmoderne und zeitgenössische Kunst.Ein unverzichtbares
Sammlerstück für Designfans!
Skandinavisches Design
Egal ob Norwegen, Schweden, Finnland, Island oder Dänemark - die Skandinavier haben ein Händchen für Design. Unnachahmliches, demokratisches Design vollbringt den Brückenschlag von handwerklicher
Fertigung zur industriellen Produktion. Die Verbindung organischer Formen und alltagstauglicher Funktionalität ist hier Markenzeichen und nur einer von vielen Gründen, warum skandinavisches
Design so gesucht ist.Skandinavisches Design bietet einen detaillierten Überblick von 1900 bis in die Gegenwart, stellt einzelne Designer und Marken vor und erläutert Gemeinsamkeiten und
Unterschiede der länderspezifischen Designs. Ebenfalls enthalten ist eine Liste aller Ziele, die für Design liebende Skandinavien-Reisende interessant sein könnten.Designer: Verner Panton, Arne
Jacobsen, Alvar Aalto, Timo Sarpaneva, Hans Wegner, Tapio Wirkkala, Sigvard Bernadotte, Stig Lindberg, Ingeborg Lundin, Finn Juhl u.a.Firmen: Fritz Hansen, Artek, Le Klint, Gustavsberg, Iittala,
Fiskars, Volvo, Saab, Orrefors, Royal Copenhagen, Holmegaard, Arabia, Marimekko, Georg Jensen u.a.
Modern Originals: At Home with MidCentury European Designers
This intimate portrait of both iconic and unknown midcentury European designers and architectural masterpieces reveals an inspiring personal approach to modernism. This gorgeously photographed volume features the intimate and private spaces of both the icons and unknown vanguards of European midcentury architecture and design. Showcasing the functional beauty of midcentury design, Modern Originals presents the innovative homes by some of the most compelling and influential European midcentury designers, including Le Corbusier, Alvar Aalto, Finn Juhl, Robin and Lucienne Day, and Gae Aulenti, to name a few.
Williamson gained exclusive access to homes that are often closed to the public, and this intimacy is reflected in her richly detailed photographs. Each chapter is dedicated to a single home where the interiors are intact as they were lived in by their designers. Examples include the iconic Studio Achille Castiglioni in Milan; the Helsinki home of Aino and Alvar Aalto with signs of functionalism preserved; Finn Juhl's Scandinavian farmhouse, with warm woods and bursts of primary colors; and Carlo Mollino's eccentric Italian lair filled with his sensually shaped designs. This rare glimpse into the personal spaces of legendary designers in the midcentury canon reveals the highest expression of their ideas created for the most demanding of clients: themselves.
Mid Century Modern Complete
This definitive survey of one of the most popular, collectable and dynamic periods of international design offers a rich overview of all aspects of the subject. It covers furniture, lighting,
glass, ceramics, textiles, product design, industrial design, graphics and posters, as well as architecture and interior design. Nearly 100 major and influential creators of the mid-century
period are highlighted, including icons such as Saul Bass, Robin Day, Charles and Ray Eames, Marimekko, Isamu Noguchi, Dieter Rams, Lucie Rie and Paolo Venini, as well as architects Alvar Aalto,
Philip Johnson, Richard Neutra and Oscar Niemeyer. An additional illustrated dictionary features hundreds more key mid-century designers and manufacturers as well as important organizations,
schools and movements. Complete with thirteen specially commissioned essays by renowned experts and over 1,000 mainly colour illustrations, it is a must-have acquisition for any design
aficionado, collector or reader seeking inspiration for their home.
Mid-Century Modern
Interiors, Furniture, Design Details.
The 1950's house was a scientific triumph, designed in a laboratory and tested on inhabitants of all ages before being built for the masses. Never had homes been so thoroughly contemporary, with
antiques and period styles entirely banished. Mid-Century Modern explores the interior decor of this seminal decade, concentrating on all aspects of a home's decoration-walls, flooring,
surfaces, lighting, and, of course, furniture. Case studies examine beautiful present-day homes that exhibit mid-century style in an exemplary way, and suggest ideas for taking the 1950's
look-complete with collector's pieces-and mixing and matching it with elements from other eras.
The Little Book of Hygge: The Danish Way to Live Well
Denmark has an international reputation for being one of the happiest nations in the world, and hygge is widely recognised to be the magic ingredient to this happiness.
Hygge has been described as everything from "the art of creating intimacy", "cosines of the soul", "the absence of annoyance" to "taking pleasure from the presence of soothing things", "cosy togetherness" and "the pursuit of everyday pleasures".
Hooga? Hhyooguh? Heurgh? It is not really important how you choose to pronounce or even spell 'hygge'. What is important is that you feel it. Whether you're cuddled up on a sofa with a loved one, or sharing comfort food with your closest friends, hygge is about creating an atmosphere where we can let your guard down.
The Little Book of Hygge is the definitive, must-read introduction to hygge, written by Meik Wiking, CEO of the Happiness Research Institute in Copenhagen. The book is packed full of original research on hygge, conducted by Meik and his team, along with beautiful photographs, recipes and ideas to help you add a touch of hygge to your life.
»Für mich bedeutet Design nicht die Gestaltung eines mehr oder weniger dummen Produkts für eine mehr oder weniger sophisticated Industry. Für mich ist Design eine Art, um Leben, soziale Verhältnisse, Politik, Ernährung und eben auch Design zu erörtern. Das bedeutet, dass man immer berücksichtigen muss, dass ein ganzes Umfeld zu entwerfen ist, oder besser gesagt, dass für ein Umfeld entworfen werden muss [...] Uns interessiert das Entwerfen eines Raumes rund um das Kunstwerk mehr, als das Kunstwerk selbst.«
ETTORE SOTTSAS